miércoles, 16 de agosto de 2017

Héroe de Heroes of the Storm 3

Ya no debe ser ningún secreto que juego bastante a menudo a Heroes of the Storm y que es mi MOBA favorito (por no decir el único, sobre todo el único que juego), y me gusta incluso imaginar a mis personajes como héroes del juego, porque su sistema es el que más me gusta actualmente. Los dos primeros en pasar por esta "creación extravagante" fueron Hacky y Teo (siendo Guerrero/Asesino (multiclase) y Apoyo, respectivamente).

¡¡ATENCIÓN!! ¡Posibles spoilers de la trama! En este caso me apetecía recrear a Kojii como una Especialista de "debuffos" o perjuicios a héroes enemigos. Va a ser dificilillo hacer a Kojii como un personaje así, pero también es un reto.


Blog Episodio 11: Mi audiencia objetivo.

En la anterior entrada me entró la vena tonta y tenía mis propias dudas existenciales sobre lo que transmite actualmente el cómic. Cuando avance mucho más puede que lo vuelva a subir esta entrada (bueno, mejor dicho, la "mostraré" en más sitios) a ver que tal. Ya sé que ni tiene que gustar a todo el mundo ni por historia ni por estilo, pero no sé... dudas existenciales tontas que aparecen (con sus sueños y a veces pesadillas, pero dejemos de lado este tema).

Extra, los 15 de Agosto es el "Día de la Taza" en Subcultura y éste es mi pequeño granito de arena. Naruko bañándose en una deliciosa taza de chocolate comiendo nubes de fresa. Y usando tonos de chocolates, vainillas y caramelos, claro.

En esa otra entrada (Blog Episodio 10), mencioné por encima que el cómic iba dirigido a varios tipos de personas, y quería hacer una pequeña entrada para remacar cuales, o lo que es lo mismo, lo que llamarían la audiencia objetivo. Primero claro, espero que hayan personas que no les importe tanto el estilo de dibujo sino que se entienda lo que se quiere transmitir junto al guión y la historia.

Empezar diciendo, como he dicho otras veces, que éste cómic es un proyecto súper personal e importante para mi, y que principalmente lo he 'creado' porque llevo con él desde los 9 años aguantando sus historias, diálogos, paranoias y personajes durante todos estos años en dibujos sueltos o muchos documentos de texto (en word o bloc de notas) y quería de una vez por todas dibujar esas locas aventuras. No quería que se quedasen durante más tiempo en el limbo, sentía que "se me iba a pasar el arroz".

Pero, también quiero que otras personas disfruten de él. El cómic fue terapéutico para mi (mucho) y sus aventuras me ayudaron a pasar mis baches más oscuros y me animaba a salir adelante... y en parte quería que, personas que también tenían o tienen depresión o fobias, tuviesen unos locos amigotes con aventuras absurdas y épicas que también les acompañarían a ellos. Claro, cada persona es un mundo y tiene sus propios gustos y no tiene ni porqué gustarle mi obra...

Luego tenemos los fans de Bobobo que se quedaron sin más Bobobo -por cierta hipocresía japonesa- y/o sintieron una gran decepción por Shinsetsu Bobobo. Es por ello que tiene un estilo que se le parece bastante o muchas referencias a Bobobo y compañía (aunque éste también sacaba 'referencias' a otros mangas, animes e incluso videojuegos, todo sea dicho)... para que tenga ese toque que recuerde a los fans de Bobobo (supongo que "recuerden ese algo especial"..., no sé explicarlo). Bobobo significó también tantísimo para mi (me ayudó incluso en el estilo de dibujo) que no podía dejar escapar la oportunidad. Sino, en un futuro ya hablaré más sobre esto en el blog.

Y si hablamos de "público general", supongo que a los que les gusta el "género shonen". Aunque no sé como catalogar mi obra, porque mi estilo de dibujo parece manga (incluyendo expresiones) pero prefiero hacerlo occidental (porque yo leo siempre en occidental, es decir, de izquierda a derecha y no al revés como el manga original), así que no sé si catalogarlo de cómic o manga. Lo llamaré magnamic... no, mejor no, "comicmanga" y bacachuta x^P). En general, supongo que iría enfocado a los amantes de historias absurdas llenas de humor y con acción "característica" en un mundo igual de loco pero con villanos inolvidables (aún queda para eso también..., y depende de gustos xD). Vamos... "aventuras, acción y humor... y humor absurdo".

Supongo que no mucho más. Aunque principalmente lo importante es como lo estoy disfrutando. Por fin puedo plasmar esas aventuras. Supongo que cuando lo termine dependiendo de otros factores puede que me anime a dibujar otras cosas, probar otros estilos y demás. Pero de momento, seguiré mi camino :)

domingo, 13 de agosto de 2017

¡Miitopia entero!

Bueno, no, no me lo he pasado ya (aún me queda), pero como expliqué en esta entrada, molaba ver por fin representados mis personajes en un videojuego (especialmente rpg, y ¡además por turnos!), y el resultado ha sido muy satisfactorio.

Así quedarían al final la banda conocida hasta ahora. Ya compartiré los QR Codes de los demás en su momento, pero los Miis estándar (los que especialmente se comparten en el editor de Mii) no tienen esos colores de pelo alternativos y molones (naranjas, azules, más variedades de rubios o grises, blancos, etc, están muy limitados). Bueno, allá van los personajes en Miitopia:


Los que tienen el borrón en negro serían pues otros personajes del cómic que he tapado para evitar spoilers (no significa que vayan a formar parte del grupo en el futuro, ¿o si? Mejor no adelantar acontecimientos).

Corresponderían las clases así:
  • Surita: Hechicera.
  • Hacky: Diablillo. (Antes era Guerrero, pero la clase le corresponde a otro personaje ahora).
  • Naruko: Ladrón.
  • Teo: Cocinero.
  • Arui: Clérigo.
  • Kojii: Princesa. (Antes era la Cantante, que le corresponde a otro personaje que a su vez tiene otra clase ahora mismo... a algunos les voy rotando). 
Me gusta ir turnando también las armaduras, algunas son chulísimas y les quedan especialmente bien a sus personalidades originales más allá de las clases.

Con el juego me estoy riendo bastante, la comida que encuentras me encanta el diseño, destila humor... y puedo añadir muchos más personajes del cómic por su mundo, haciendo cositas interesantes. Me esperaba algo más soso, pero la verdad es que el juego me ha sorprendido gratamente

sábado, 12 de agosto de 2017

Hype 0

Así parece el título de un anime raro... (aunque me recuerda a "Type 0"). Bueno, actualmente hay nuevo hype cuya protagonista es Surita, así que ya es hora de subir los anteriores (Naruko en ambos y cuando aún dibujaba a mano).


Blog Episodio 10: ¿Lo recomendaríais?


Ahora que ya llevamos 7 episodios completos (creo que aún son poquitos) tengo bastante curiosidad respecto a este tema. En un principio solo quería plasmar las aventuras que siempre me han acompañado sentimentalmente y de forma terapéutica en dibujos de una vez por todas, pero según iba subiendo páginas, aunque me gustase el mero hecho de hacerlo, pensé que también me gustaría ir más allá y tener algún tipo de “reconocimiento”.


Claro, estas cosas no se consiguen de la noche a la mañana y algún día de estos tendré que ponerme en serio practicando dibujando mientras tenga un pequeño parón del cómic para volver con esas supuestas mejoras o ir haciéndolo poco a poco y en pequeñas dosis de “vacaciones” ir practicando (mi idea desde hace tiempo, la verdad). 

Pero no sé, está mal que yo lo diga, pero pienso que Ch.P. tiene potencial para gustar especialmente a aquellos que les gustan los cómics/mangas de aventuras con humor de por medio o de estilo Bobobo (tiene muchas referencias a éste más que vistas ya, y explicadas), y sobre todo si no les importa el estilo de dibujo, sino más bien pasar un buen rato.

Sinceramente, no tengo a nadie de forma personal de mi entorno cercano que se moleste por conocer mis progresos (o lo que yo llamaría, “estar encima” :^P), y que cada vez que suba un capítulo entero indicarme en qué puntos se ha reído más que en otros o si en general le ha gustado, y que me diga que es lo que no ha entendido o lo que sí, los personajes que le han gustado, o si tiene interés en saber cómo continúa o ver pinceladas de posibles subtramas, etc. No tengo a nadie así en ámbito cercano. Sé que puedo tener seguidores (de los pocos que somos) que estén dispuestos a hacerlo, pero no son de mi “ámbito cercano personal” es decir, personas con las que hablar cara a cara o con quiénes tenga contacto directo y más confianza para hablar o debatir de ciertas cosas. 

También está mi madre que bueno, las madres siempre nos apoyan en todo lo posible. Aunque dibujemos ñordos tan horribles que ni parezcan mojones. Pero claro, mi madre solo dice “que chulo queda esto y aquello”, y aunque te apoye para que continúes porque le hace ilusión que su hijo/a se ilusione con algo que le gusta y desea hacer desde que era pequeño/a, si no entiende de “aventuras de humor” o no pilla la mitad de las referencias y chistes (por videojuegos u otros animes sobre todo), pues poca crítica te va a aportar No sé si me explico. 

Teniendo en cuenta que casi todo ya estaba planteado así en un 98% desde hace años y que igualmente habría pocos cambios ^^U, no quiero parecer orgullosa o algo parecido, pero igualmente las “críticas” (constructivas sobre todo, pero en historia/diálogos, que de dibujo ya conozco de sobras mis limitaciones, porfa plis) las tengo en cuenta pero al mismo tiempo me da miedo oírlas porque me conozco y me deprimiría con muchísima facilidad. ¿Cómo explicarlo sin parecer orgullosa o ‘pretenciosa’? ^^U

No me quería enrollar mucho, pero esto también me ayuda a desahogarme. Confieso que todas las noches o casi todas ellas me acuesto pensando en “por qué narices lo intento si quiera”. Pero esa misma noche sueño con que Ch.P. tiene éxito, conozco a alguien que me ayuda a traducirlo en inglés, y consigo el suficiente éxito como para tener hasta una legión enorme de fans que me hacen muchos fan arts y hasta lo consigo publicar en físico, y en algún que otro sueño que hasta Netflix (y mira que opino “mal” de esta nueva “moda” de cadenas privadas de series, je) le gusta mi idea y mientras yo superviso todo (que sigan a rajatabla el guión vamos), y apuestan por crear un “anime” (por el estilo de dibujo) occidental de humor y aventuras, y justamente por el mío. Por una don nadie con tropecientas fobias. Claro, luego me despierto a las mil maravillas y súper inspirada, como una indirecta de “inténtalo, que tendrás éxito”, pero va pasando el día y me vuelvo a desanimar. Y así constantemente

Y al final puede conmigo. Pero de los pocos seguidores que he cosechado ni siquiera sé cuántos en cantidad sois, si pudieseis escribir ‘algo’ en los comentarios, aunque no estéis “faneando” directamente desde Subcultura, como que soléis seguir los capítulos o algo, me animaría también, es que voy perdidísima si consigo transmitir con Ch.P. lo que quería transmitir, es una burbuja  de intriga que apenas me deja a veces pensar con claridad. Voy a seguir dibujando, porque quiero de una vez por todas plasmar esas aventuraspero lo dicho, necesito saber que esto también llega al corazón de alguien. Sé que todavía son pocos capítulos, pero aún quedan muchísimos más. Muchos.

Al fin y al cabo uno de los motivos (que hay varios) por los que quería empezar a subirlo también era para ayudar a otra gente con mis problemas (fobias, depresión, en época de abusos, etc), que vivieran aventuras y que, a pesar de que realmente yo no soy nadie, podría ayudarles en desahogarse divirtiéndose un rato mis personajes de Ch.P. a mi nunca me abandonaban, y en general nunca abandonarán a nadie. Por eso es tan importante para mi.

Y antes de seguir enrollándome que esto es un tocho ya como la Torre de Pisa, los que seguís el cómic, o los que le echéis un vistazo, os haya gustado algo que hayáis visto o en general, ¿lo recomendaríais a pesar de sus defectos? Es decir, si sabéis que podría gustarle a alguien, ¿le mencionaríais el mío? No tiene por qué quedarse si le echa un vistazo pero es bueno saberlo

También había incluso pensado en hacer algo en Facebook (aunque es una red social que odio, :^P), hacerme hasta un Instagram y hacer algo interesante con Tumblr (bueno, “interesante”), había pensado en subirlo incluso en Tapastic primero en español y cuando pueda traducirlo, pero no sé ni por dónde empezar ni qué hacer para llegar a más gente a pesar del dibujo Ya sé que así parece que me dé muchos palos a mi forma de hacer el cómic, pero no quiero tampoco echarme flores, porque aún me queda muchísimo por mejorar. 

Esto es todo. Termino todos los días con sentimientos encontrados, entre ilusión, desánimo, inspiración, enfado, frustración y eso que solo empecé por Mayo de este año. Los inicios siempre son duros, sobre todo si no te has hecho un pequeño hueco en este mundillo de internet y hay ni quiénes te conocen (y ni aún conociéndote unos cuantos a veces no les interesan tus proyectos, la gran mayoría xDD), pero no sé me siento en una extraña espiral de la que siento que me ahogo, entre algo bueno (poder plasmarlo por fin, porque disfruto) y algo malo (porque pienso que tal vez nunca llegue a la gente, y si, se me ha pasado por la cabeza estos días intentar vivir de ello, no voy a negarlo, soy sincera ante todo =()

Gracias por quedarte hasta el final. Y aunque no lo parezca lo poquito que interactúo con la gente de internet respecto al cómic ya significa bastante para mí. (Sobre todo los que lo apoyan y no lo insultan a la primera de cambio solo porque no le gusta sin ponerse a pensar el esfuerzo y el cariño que hay detrás, que ya me ha pasado U_U).

lunes, 7 de agosto de 2017

Blog Episodio 9: Proceso de creación

No veo mal hablar un poquito del proceso de creación de cada capítulo o página, así se ve un poquito cual es mi patrón a seguir. Siempre es interesante y curioso ver el proceso de cada uno. Aunque el mio no es que sea nada del otro mundo... :P

PASO PREHISTÓRICO (?): Storyboard original.

El Storyboard completo del cómic son las distintas subsagas que van a ir apareciendo a lo largo de la historia, desde el inicio hasta el final, con ideas preliminares. Como cuando escribes una pequeña sinopsis de un episodio de una novela que escribes, por ejemplo:

"La banda llegaría al bosque encantado y aquí pasarían cosas absurdas y aterradoras al mismo tiempo. El grupo se separaría, y tras un viajecito movidito lleno de locuras volverían a reunirse en el centro del bosque, dónde les esperaría alguien especial."

Por encima de las descripciones preliminares de cada capítulo como el de arriba estarían las subsagas, por ejemplo "La subsaga del Bosque Encantado" y una aproximación de cuantos capítulos habrían. Hay veces que esto los reduzco o los amplio según como haya dibujado los episodios, porque suelo hacer páginas con bastantes viñetas para no perder demasiado hilo de la historia (por eso también siempre recomiendo esperar a que un capítulo esté completo para leerlo, no es lo mismo un cómic parodia/de historietas/4komas/etc que uno de aventuras, pero cada cual que lo lea como quiera, claro).

Las subsagas están pensadas desde hace mucho tiempo, aunque cuando empecé a diseñarlo como videojuego, añadí bastantes más (algunas serían propias de misiones secundarias del mismo juego o desafíos especiales).

PRIMER PASO: Boceto del capítulo.

Una vez me mentalizo para plasmar a base de capítulos la subsaga que quiero, mi proceso es un poco a la improvisación (excepto los tres primeros capítulos que explico después).

Agarro un folio en blanco. Hago un total de entre 16-20 rectángulos verticales que corresponderían a los folios de cada página del capítulo, a veces cojo más de un folio para estos rectángulos. Sobre estos dibujo las viñetas y dentro bocetos con muñecos de palotes (si, aunque con algo distintivo para cada personaje, como las gafas de sol de hacky o el nu japonés de Teo), y voy anotando apuntes alrededor de cada página y viñeta para no olvidarme de nada.

Suele ser de pura improvisación cada página adaptándome al resumen escrito originalmente de ese capítulo y a la subsaga en especial, aunque igualmente siempre tengo apuntes adicionales en blocs de notas del pc o en una libretita pequeña con apuntes a boli si tengo que añadir algo especial (y dependiendo de lo que sea lo añado en ese capítulo o en los posteriores).

Los tres primeros capítulos los tengo grabados a fuego. Hace bastantes años agarré una libreta escolar normal y corriente y diseñé los diálogos de los cinco primeros capítulos, con otros pequeños apuntes (reacciones, rostros, como se verían algunas escenas, etc), y hasta llegué a hacer mi primer capítulo en folios (que no duró mucho porque siempre acababan en la basura ¬¬), pero esa libreta al final la perdí. Por suerte, los tres primeros episodios siempre me he acordado 100% de sus guiones. 

SEGUNDO PASO: Dibujando cada página del capítulo.

Una vez hecho el paso anterior, procedo a coger los folios correspondientes al número de páginas, por ejemplo, 18 en la mayoría de los casos. Tengo el boceto delante y acto seguido comienzo a dibujar a lápiz viñetas y el interior de estas. Por ejemplo:

(Se ve más flojo de lo normal porque no sé que pasa que el escáner se come siempre los colores, y si encima está solo en lápiz, peor...) En fin, lo subo con márgenes de más, con un tamaño mayor y con mi firma por detrás de la hoja en la mayoría de los casos, con el número de la página apuntada.

En ocasiones he añadido más o menos viñetas por página y por eso algunos capítulos tienen de 15-18-20 páginas según el resultado final, pero siempre vendrá siendo lo mismo. Como si me da por hacer una imagen extra larga casi kilométrico con la barra esta lateral de desplazamiento y sea un capítulo entero pero se cuente como una sola página. Pues eso.

No hay mucho más misterio aquí, generalmente con lápiz también hago algunos apuntes y en ocasiones los bocadillos de texto los añado todos más tarde, en la fase de "entintado". Eso si, primero reduzco la imagen de cada página con el Potochó portable hasta 1200 x 1800 o algo así aproximadamente recortando los lados blancos y a partir de ahí comienzo a trabajarlos con Sai y la tableta gráfica.

TERCER PASO: Entintado y coloreado.

Tampoco es que mis páginas sean la leche, que se me dan muy mal estos programas :^P
Una vez abierto con Sai el archivo reducido (en imagen) primero dibujo las viñetas, luego los bocadillos y lo último serían los personajes/escenarios/lo demás dentro de cada viñeta.

Me toma una hora hacer esto o media hora dependiendo de cuantas viñetas sean o cuanta haya dentro de cada uno. Para colorear es parecido, primero coloreo las zonas más grandes (los fondos por ejemplo en una capa por debajo de todo lo demás) y luego las zonas más grandes de los personajes (pelo, piel, ropa...) y para terminar los detalles de estos (ojos, detalles de la ropa, brillo, etc), aunque con mi característica "simplez"  (yo prefiero sencillez...).

Puedo tardar entre una hora u hora y media dependiendo de lo que tenga que pintar y si algo más me ha distraido o he tenido que hacer una pausa. La primera vez que lo coloreé en digital me liaba mucho con todo y tardé 7 horazas. Así que ahora tardo 3-4 horas como mucho y para mi ya es un buen logro, no me estreso por suerte, y eso es lo importante.

CUARTO PASO: ¡El texto, el guión!

Digamos que aquí también le doy un poco a la improvisación sin contar con los apuntes a lápiz que traía de antes. Según voy entintando y coloreando a veces añado cosas o se me van ocurriendo el texto al tuntún, improvisando sobre la marcha, aunque no siempre (como los tres primeros capítulos). En algunos casos me tomo mi tiempo y puedo hasta tardar 1 hora y pico en buscar el texto adecuado. Y aún puedo tener algún error feo ortográfico (como en la primera página del episodio 1, que puse 'revelar' de 'rebelar' con V TTnTT) o gramático, que en un futuro espero corregir con paciencia (sobre todo si hago remake del primer episodio).

Uso la fuente Comick Book o Jokerman* (ésta última para presentaciones especiales (como técnicas especiales, personajes u otras cosas para darle una apariencia llamativa), y suelo añadirle muchos filtros distintos). A veces busco otro tipo de fuentes para otras cosas, pero solo he hecho pruebas, todavía no están definidas.

*Jokerman es también la que uso para el título del cómic (y se usaba muy comúnmente en el anime en castellano de Bobobo para nombres y técnicas también ;D). 

Pero siempre tiene que ver con la saga original o con lo que ya hay dibujado, pues claro. Incluso tengo apuntes de frases, chistes, guiones randoms o similares que quiero ir añadiendo poco a poco pero a su debido tiempo.

Después guardo la imagen que pese menos de 500kb (el máximo de Subcultura) de buena calidad ahora que sé (en 'Guardar para web' en potochó), y luego voy a Subcultura y comienzo a subir la tira, con su título, descripción, alguna frase rara, sus etiquetas (aunque no funcionan...) y le asigno alguna encuesta si es que hay alguna. Funciona lo de subirla un día y que aparezca publicada otro día elegido a la perfección, alguna vez lo he hecho si tenía algunas páginas hechas completas pero no quería saturar de subir tan constantemente (y eso que se disfruta más leyéndolo de seguido y sin esperar, pero bueno xD).

Y poco más...
Actualmente, tocaría hacer los bocetos de los capítulos 9, 10 y 11 (me pongo una meta aunque a veces hago bocetos de muchos más episodios), pero espero terminar primero el episodio 7 completo de subir y luego el 8 correspondiente y empezaré fresca con esos bocetos, a ver por dónde van las ideas.

Del proceso de creación de otras cosas, como imágenes especiales (como del hype) o los retratos de personajes hablaré en otro momento (aunque los segundos también son de improvisación basándome en el personaje y 100% dibujados y pintados a mano... esos si). 

PD: Hay veces que una gata que tengo por aquí no para de maullar y me desconcentra y me sulfura malamente... es horrible D: A veces también me pongo música para inspirarme, pero algunos días me ayuda y otros días me distrae demasiado.

domingo, 6 de agosto de 2017

Avatar especial

La foto del perfil actual de Subcultura, que quería que tuviese un toque especial, y refleja bastante lo que siempre he sentido de forma personal con este proyecto :P, sip, incluso a día de hoy. Como habré dicho en alguna que otra de todas las entradas escritas, a veces me los imaginaba de verdad o yo entre ellos. Este avatar especial lo refleja en parte.

Galería en general aquí.


-Naruko: ¿Por qué no soy el líder?
-Kojii: ¿Por qué no hay tíos buenos en el grupo?
-Yo: ¡Pero si os mimo a todos! :'(

Me he dibujado con la camiseta que llevo normalmente... y creo que debería haberme hecho con el pelo un pelín más corto (antes lo tenía casi por debajo de la cintura y ahora está un pelín más corto que ahí, pero bueno, sirve de sobras).

Esto también refleja lo tocapelotas que son estos dos personajes...

sábado, 5 de agosto de 2017

Fallecidos (¡Spoilers!)

FALLECIDOS O DESAPARECIDOS

Personajes importantes en la trama que aparecen mediante flashbacks, han desaparecido y se dan por muertos o… ¡¡¡posibles spoilers gordos!!!

KOGA
Koga era el serio padre de Ryoga, que falleció en el ataque al Internado al intentar defenderlo del Imperio. Era serio pero todo el mundo sabía que en el fondo era un cachito de pan, especialmente se derretía por su mujer. Muchos sabían que era un ninja, pero poseía especialmente la técnica del aura.

Koga era el profesor de la manifestación del aura: así es como se controlan los poderes y emergen a través de ellas, además ayudaba a controlarlas. Cuando era un poco más joven llevaba unas gafas de sol que le encantaban a Hacky cuando era más pequeño.

Cumpleaños: 8 de Abril.
Edad: 47 años.
Primera aparición: Episodio 1.

SAKO
Sako es la madre de Ryoga y la cocinera del Internado, aunque de vez en cuando mostraba sus dotes con su técnica especial del karma. Era como la madre de todos los alumnos, pero se sentía más ligada a unos que a otros a pesar de sus esfuerzos por hacer a los gamberros más humildes e integrarlos en el grupo.

Está muy orgullosa de su hijo, y sabe que él nunca le decepcionará a pesar de todo. También falleció en el ataque del Imperio al Internado, y nunca se separó de su marido en la defensa de lo que se terminó convirtiendo en su hogar familiar.

Cumpleaños: 16 de Septiembre.
Edad: 41 años.
Primera aparición: Episodio 1

...

jueves, 3 de agosto de 2017

Blog Episodio 8: Pensando en Tapastic


La verdad es que llevo un tiempo pensando en pasar el webcomic en otras webs, pero la verdad es que hay muy pocas actualmente en español… por no decir que creo que la única es precisamente Subcultura. Sin embargo, también existe ‘Tapastic’, una web de cómics y novelas que ya tiene bastante prestigio, y algunos autores hispanohablantes suelen subir unas pocas obras en castellano… o las suben traducidas al inglés.



Yo de momento… lo que es traducirlo como que voy un poquito mal. Yo y los idiomas no nos llevamos muy allá, y no me veo mendigando a conocidos o a gente que no conozco de nada que me ayude a traducirlo. En caso de subir el webcómics a Tapastic, lo haría con el “(Spanish)” detrás, como los webcómics en español que actualmente se suben allí… y muy a largo plazo subirlo traducido


¿Qué tiene de especial Tapastic? 
Bueno, tiene su propia app dónde leer cómodamente en versión móvil cada capítulo de cada cómic que sigas, aunque en la versión web también está en versión móvil, y me es bastante incómodo de leer… En general, voy perdidísima con la web a pesar de llevar un tiempecito registrada (prácticamente al mes y poco de empezar a subir el cómic a Subcultura), pero no encuentro tutoriales en castellano de uso de dicha web... 

Tapastic tiene una opción para que los autores de los cómics puedan cobrar unos pequeños extras… ¡y sin que sus seguidores gasten ni un duro! Por ejemplo, hay unas moneditas que puedes dárselas a un autor que te guste, y acumulando bastantes las puede canjear por dinero real extra que se queda (en gran parte, ya que otra parte se la queda Tapastic). 

El caso es, de lo que llevo, todavía no sé cómo funciona del todo… Puedes conseguir esas monedas supuestamente viendo vídeos de publicidad en la app (e incluso comprándolos con dinero real O_O, aunque en bastante cantidad y a poco precio, curioso), pero todavía no sé como narices me tienen que salir para ganar más monedas. De hecho antes de iniciarme en Tapastic quería ayudar a algunos Subcultistas de allí dándoles esas monedillas… 

Respecto al webcomic, habría que redibujarlo para subirlo por completo allí. ¿Por qué? Porque parece que en la web tengas que dibujar en digital para tener un mínimo de éxito… :’( Bueno, ahora en serio, en Subcultura que son mis inicios no me importa dejar las primeras páginas tal cual las subí para que se vea la evolución, pero en Tapas lo veo más tonto. Además, así arreglaría algunos fallos de diseño de las primeras páginas y haría la lectura del primer episodio más sencilla y amena. 

Además, habrían que cambiar algunas viñetas por el dibujo… porque por ejemplo, en el episodio 1 hago una clara referencia a Bartolo de Cruz y Raya, que son humoristas bastante ‘antiguos’ de aquí en España, pero en una web bastante internacional tendría que buscar otro personaje importante, claro, internacional (y perdón por repetirlo) para que la gente entienda el chiste. 
Había pensado por ejemplo en que Hacky se pusiese una calva falsa, detuviese la porra eléctrica con un puñetazo e hiciese la referencia a Saitama de One Punch Man… (Igualmente aparecerían referencias así, sin ser el personaje exacto, si no con cosplays (como Bobobo y los suyos cuando imitaban a Dragon Ball)), y ese si que es reconocido mundialmente, ¿no?

De momento esto es todo respecto a Tapastic. Cuando haya abierto por fin el cómic allí haré una entrada de segunda parte de esto, con enlace directo incluido, a ver qué tal.

Lore de 300-X: El mayor exitoso programa de cocina

A lo largo de los capítulos iremos descubriendo cositas del lore de 300-X, y no solo respecto a su historia, mitología, creencias y todo lo demás, si no en otros ámbitos que puedan afectar a la vida de los protagonistas y de todo lo que en general les rodea. Atención, ¡¡spoilers!!

En esta ocasión, hablaré un poquito de las series de televisión que existen en 300-X. Bitson, el guardián de la base de la División A, es además el dueño de los estudios de TV llamado Plutón, muy famoso en todo 300-X con una gran calidad de programas en su parrilla (eso si, siempre controlados por el Imperio...). A lo largo de los episodios en el primer enfrentamiento contra Bitson, vemos varias series de televisión que los personajes de Ch.P. adoraban.



viernes, 28 de julio de 2017

Lore de 300-X: Boys Boys Sezy Boys

A lo largo de los capítulos iremos descubriendo cositas del lore de 300-X, y no solo respecto a su historia, mitología, creencias y todo lo demás, si no en otros ámbitos que puedan afectar a la vida de los protagonistas y de todo lo que en general les rodea. Atención, ¡¡spoilers!!

En esta ocasión, hablaré un poquito de las series de televisión que existen en 300-X. Bitson, el guardián de la base de la División A, es además el dueño de los estudios de TV llamado Plutón, muy famoso en todo 300-X con una gran calidad de programas en su parrilla (eso si, siempre controlados por el Imperio...). A lo largo de los episodios en el primer enfrentamiento contra Bitson, vemos varias series de televisión que los personajes de Ch.P. adoraban.

Lore de 300-X: Polis Malos Chungos

A lo largo de los capítulos iremos descubriendo cositas del lore de 300-X, y no solo respecto a su historia, mitología, creencias y todo lo demás, si no en otros ámbitos que puedan afectar a la vida de los protagonistas y de todo lo que en general les rodea. Atención, ¡¡spoilers!!

En esta ocasión, hablaré un poquito de las series de televisión que existen en 300-X. Bitson, el guardián de la base de la División A, es además el dueño de los estudios de TV llamado Plutón, muy famoso en todo 300-X con una gran calidad de programas en su parrilla (eso si, siempre controlados por el Imperio...). A lo largo de los episodios en el primer enfrentamiento contra Bitson, vemos varias series de televisión que los personajes de Ch.P. adoraban.

martes, 25 de julio de 2017

Lore de 300-X: Un primer vistazo a su gastronomía.

A lo largo de los capítulos iremos descubriendo cositas del lore de 300-X, y no solo respecto a su historia, mitología, creencias y todo lo demás, si no en otros ámbitos que puedan afectar a la vida de los protagonistas y de todo lo que en general les rodea. Atención, ¡¡spoilers!!

En algunas ocasiones hemos visto algunos platos suculentos o ingredientes raros a lo largo de estos pocos episodios, y ya tenía el gusanillo de hacer una entrada explicando un poquito algo sobre la comida de 300-X, al menos, un primer vistacillo. Según Teo y Naruko nos vayan descubriendo interesantes platos, iré ampliando estas entradas, ¡además, cada lugar de 300-X puede tener una gastronomía muy diferente!


viernes, 21 de julio de 2017

Torre Piruleta

Un poco más al norte del refugio de Albaricov, nos podemos encontrar con una de las primeras bases de control del Imperio. También se sitúa por el continente de Nelv y en realidad hay dos torres de este tipo por cada continente, aunque algunas de ellas tienen muchas otras funciones y características...


La estructura exterior -o arquitectura- tiene el mismo diseño que todos los demás edificios principales del Imperio Desastre (un metal azulado futurista, con enormes pasillos exteriores con ventanas de cristal de color verde azulado (o turquesa) neón), la diferencia está, es que en lo más alto de la torre el diseño de ésta es bastante peculiar: tiene un enorme caramelo arcoíris coronándolo y decorándolo.

Se desconoce el motivo de este diseño inicial, aunque cuando ciertos personajes utilizaron esta torre como una pequeña base secreta, la aprovecharon para modificar ciertas trampas a su antojo: las trampas se esconden en pequeñas ranuras circulares que se activan cuando los intrusos pisan ciertas partes del suelo, y caen o aparecen en general como potentes bolas de demolición.

Sin embargo, un fallo en el diseño es colocar el botón de apagado de las trampas -al menos de la planta baja- justo al lado de ellas. La torre en sí misma aparenta tener cinco plantas, al menos en altura, pero la planta baja ocupa una gran parte de la misma torre.

La primera planta suele ser hogar del guardián y vigilante de esta torre y la que correspondería a la última planta (en realidad es la cuarta), contiene diversos archivos y monitores especiales con mapas dónde se pueden presenciar cambios notorios o sucesos actuales en cada base o puesto del Imperio, incluso si alguien ha notificado alguna señal de socorro o peligro se marcará notificado en estos mapas, y desde aquí, se puede notificar a otras bases del Imperio, e incluso a la inversa.

Blog Episodio 7: Miitopia.

¿Por qué hacer una entrada con Miitopia? Pues porque es gracioso ver como puedo transformar los personajes de Ch.P. con roles clásicos de rpg en un videojuego. Si bien tampoco es la gran cosa porque solo manejas a un personaje en el combate y los demás son automáticos, se pueden hacer situaciones absurdas y algo disparatadas. Incluso con el nivel de celos se pueden hacer cosas bastante divertidas... y si sabes jugar entre los personajes, hacer que unos se lleven un poquito mal con otros como en la historia real.

Hablando en claro, Tomodachi Life me decepcionó bastante, no era más que un tamagochi con Miis que tras una semana de juego ya lo habías visto todo. No tenía interacción de ningún tipo propiamente dicho, así que le terminé cogiendo manía. Pero una cosa, que la prensa deje de comparar juegos de 'tamagochi' con Animal Crossing o dónde mínimamente algo se le parezca, porque en este caso no se le parecía en nada.

De hecho pienso que Miitopia tendría que haber salido por delante de Tomodachi Life. Miitopia es un rpg clásico por turnos, dónde con nuestros cuatro héroes con sus respectivas clases tendremos que derrotar a varios enemigos en encuentros aleatorios por cada nivel del mapa mientras subimos de nivel u obtenemos nuevas armas y armaduras. Aunque puedes llegar a tener hasta diez personajes (aunque solo puedes llevarte a cuatro a la vez).

No estoy aquí para hacerle un análisis a Miitopia... si no en hacer un inciso de lo divertido que es incorporar Miis basados en los personajes del webcomic como si estuviesen de verdad en un videojuego, ¡si hasta los trabajos son perfectos y van al dedillo con cada uno de los personajes! Por ejemplo:


Además, esa situación sería realmente pausible en el comic...

Los oficios iniciales son: Hechicero, Guerrero, Cocinero, Ladrón, Clérigo y Superestrella (aunque en realidad sea cantante). Los seis oficios pueden corresponder perfectamente a los seis protagonistas principales del webcomic, y los oficios les quedarían tal que así: Hechicera = Surita, Guerrero = Hacky, Ladrón = Naruko, Cocinero = Teo, Clériga = Arui, Cantante = Kojii. ¡¡Como anillo al dedo!!


Además, a cada Mii le podías añadir una personalidad para cada uno. Esto influía en su forma de actuar en algunas situaciones en combate y ciertas conversaciones.  
Incluso ciertos oficios los trajes dependen del género, como el de Cantante. Si elegías "femenino" te salen vestiditos, si eliges "masculino", trajes de cantante pop de chico (aunque no está limitado por género del personaje, es decir, si eres chico puedes elegir los trajes de chica, pero solo desde el principio).

Hay muchos otros oficios por desbloquear, algunos la mar de raros, y creo entender que en cualquier momento del juego (bueno, primero habrá que desbloquear la opción) los personajes pueden optar a cambiar de oficio, lo cual me parece perfecto.

Además, yo soy muy fan de los rpg's por turnos, de hecho, el que vendría siendo el videojuego oficial de Ch.P., lejos de poseer oficios clásicos, sería por turnos (aunque en estilo 'atb' y un poco más activo con objetos, combos, técnicas, pasivas, ataques especiales tochos de los enemigos y más exploración en cada zona, claro está, entre muchos otros). Era uno de mis sueños y en parte me ha encantado ver a mis personajes de Ch.P. como personajillos de un RPG, aunque sea como Miitopia (es decir, un rpg por turnos algo sencillo, aunque me gusta el diseño de las armas/armaduras y su sentido del humor, y viendo algunos gameplays desde luego me va a gustar más que T.Life...).

En la demo solo he hecho a Surita, Hacky, Naruko y Kojii, pero en cuanto salga el juego completo y vaya desbloqueando más personajes los haré a todos. ¿A quiénes pondré a los otros cuatro restantes? Pues a cualquier otro personaje del webcomic que me molen :P
De paso pronto pondré los códigos QR Code de los demás Mii, que solo puse el de Surita.

martes, 18 de julio de 2017

Blog Episodio 6: Portada oficialísima

Tras estar acostumbrándome un poquito a la tableta gráfica decidí animarme y rehacer la portada del webcomic desde el principio. También me gustaría hacer un remake de las primeras páginas del cómic (no todas de los capítulos que no tienen en digital, si no de unas pocas que quedaron echas un desastre al escanearlo y demás, ¡si no tardaría meses! :P), o al menos del primer capítulo, ya que al ser el primero se notaba el desastre de las viñetas e incluso parte de los colores o los dibujos.

Vaya, que quiero hacer un pequeño remake del capítulo 1. Puede que si, que en un futuro lo haga de los demás capítulos, pero especialmente éste (los demás no me parecen tan "estropeados" ni chapuzas y estaría bien dejarlos para ver como eran los originales y notar el progreso).

Esta es la nueva portada oficial del webcomic:

lunes, 17 de julio de 2017

Kojii - Ficha técnica

Estas pequeñas secciones de fichas técnicas son un poco más amplias respecto a los índices de personajes de cada categoría (aquí). ¡Ojo! Puede contener algún spoiler, así que cada apartado de la ficha técnica que lo contenga estará indicado en color rojo.

El último personaje de los protagonistas principales es Kojii, la más traviesa de las dos gemelas y la más... "¿hombreriega?" (¿cual es lo contrario a mujeriego pero en mujer con hombres...?).



Arui - Ficha técnica

Estas pequeñas secciones de fichas técnicas son un poco más amplias respecto a los índices de personajes de cada categoría (aquí). ¡Ojo! Puede contener algún spoiler, así que cada apartado de la ficha técnica que lo contenga estará indicado en color rojo.

Es la hora de leer la ficha técnica de Arui, la mayor de las gemelas y una chica coqueta que cuida de todos los demás con mucho esmero, evitando que se desmadren. A veces...


Teo - Ficha técnica

Estas pequeñas secciones de fichas técnicas son un poco más amplias respecto a los índices de personajes de cada categoría (aquí). ¡Ojo! Puede contener algún spoiler, así que cada apartado de la ficha técnica que lo contenga estará indicado en color rojo.

En este caso le toca el turno a Teo, nuestro cocinero de color azul favorito. No voy a enrollarme más y pasaremos directamente a su espectacular ficha.


Naruko - Ficha técnica

Estas pequeñas secciones de fichas técnicas son un poco más amplias respecto a los índices de personajes de cada categoría (aquí). ¡Ojo! Puede contener algún spoiler, así que cada apartado de la ficha técnica que lo contenga estará indicado en color rojo.

En este caso le toca el turno de Naruko, el comilón absurdo y algo arisco que viste de color naranja que aún no se sabe mucho sobre él. Sin más dilación, ¡veamos un poquito de su ficha!


Hacky - Ficha técnica

Estas pequeñas secciones de fichas técnicas son un poco más amplias respecto a los índices de personajes de cada categoría (aquí). ¡Ojo! Puede contener algún spoiler, así que cada apartado de la ficha técnica que lo contenga estará indicado en color rojo.

En este caso le toca el turno de Hacky, el primer protagonista y héroe que pudimos conocer en esta loca historia llena de aventuras. Seguramente haga unas segundas ediciones de las fichas para quién esté más avanzado en la historia, para evitar colocar spoilers en las fichas iniciales para quienes estén empezando... o quieran evitarlos directamente.


Surita Inicial - Ficha Técnica

Estas pequeñas secciones de fichas técnicas son un poco más amplias respecto a los índices de personajes de cada categoría (aquí). ¡Ojo! Puede contener algún spoiler, así que cada apartado de la ficha técnica que lo contenga estará indicado en color rojo.

En este caso le toca el turno de Surita, a la cual ya he dedicado algunas entradas por el blog oficial (como ésta). Aparece con la forma "inicial", la cual encontramos (la que se parece a Beauty como expliqué aquí) y la cual es temporal. El fondo colorido de las imágenes corresponde al color original de su aura.


domingo, 16 de julio de 2017

Héroe de Heroes of the Storm 2


La primera versión de un protagonista de Ch.P. en versión ‘HotS’ fue de Hacky, siendo un multiclase de roles Guerrero y Asesino (aunque más adelante será editado añadiendo algunas cosas que se saltaron para evitar spoilers). Hoy me apetecía escribir alguno más, pero en concreto, me gustaría sacar a la palestra un héroe de Apoyo, ¿quién?

Bueno, un buen cocinero tiene todas las papeletas para tener esta versión. ¡¡ATENCIÓN!! ¡Posibles spoilers de la trama! En este caso de Teo. Algunas de las habilidades y sus nombres se basan también en las que tendría si Ch.P. tuviese su “videojuego oficial”.


Blog Episodio 5: Una encuesta.

Ahora que por fin hemos tenido un primer vistazo a los seis principales protagonistas del webcomic, se me ha ocurrido iniciar una pequeña encuesta para saber que personaje es, a primera vista, el que más llama la atención a la gente. De momento lo hago con los 'widgets' básicos de Blogger, cuando me entere con qué web se hacen encuestas más chupis las haré a través de ellas.

Yo no voy a votar en la encuesta porque sería hacer trampa porque ya los conozco (?) Pero no diré a quién votaría :P

La encuesta estará activa hasta mediados de Septiembre, aunque hasta entonces, iremos conociendo bastante más a los personajes, con fichas técnicas de por medio y algunos capítulos que nos harán conocer más a estos tontainas... digoooo, héroes y heroínas.

También planteo en un futuro hacer un especial de preguntas y respuestas, muy popular en Subcultura, dónde los lectores pueden hacer preguntas de cualquier clase a los personajes (o a mi), y ellos contestarán como si fuesen reales, con sus propios gustos y formas de pensar. A su estilo, vamos.

Además, poco a poco iré sacando las fichas técnicas de los personajes tanto aquí (primero aquí) como en Subcultura. Y puede que con los resultados de la encuesta haga algún que otro especial con el personaje que más votos se haya llevado. Si queréis comentar algo respecto a los personajes siempre podéis usar la caja de comentarios esa tan bonita de abajo.

Podéis votar tanto aquí, como si tenéis cuenta, en la encuesta de Subcultura (que empezará a rular cuando aparezca el capítulo 6 en adelante). Muchas gracias por estar ahí, y espero que sigáis con el viaje :)

viernes, 14 de julio de 2017

Imágenes de fichas técnicas

A partir de ahora crearé imágenes especiales para cada personaje importante que aparezca en la trama, así me ayudará para practicar a dibujar desde cero en la tableta gráfica (es decir, a digital), y para recordar los colores de los personajes :P (colores tal cual).

Son de los seis protagonistas principales. Usaré también estas imágenes en plan fotografías para las fichas técnicas que mostraré cuando hayan unos cuantos capítulos más, para conocer algunos secretillos más de cada uno de ellos. Cuando vayáis a una sección de los personajes tendrán tras sus nombres un enlace directo a dichas fichas cuando estén hechas ;)

Orden de subida de imágenes al blog








Quedan un poquito raros por eso, porque los hice desde cero en digital y se me hizo raro... y yo y mis problemas de perspectiva... :( Aunque que conste que Teo si que es ambidiestro (por eso usa en la zurda la sartén).

Esto es todo por ahora.

lunes, 10 de julio de 2017

Miniatura especial

De vez en cuando actualizado imágenes del webcomic y de todo lo que le rodea, en este caso por ejemplo he añadido una nueva miniatura 'especial' del comic (el cual aparece como 'portada/miniatura' de dicho comic en mi perfil de subcultura). Dentro de no mucho también haré algún diseño especial para el tumblr e iré diseñando otras cositas más para el futuro. Que se note el aprecio y la esperanza que hay en este proyecto personal... :P


El fondo en oscuro desde la capa era lo que por ejemplo quería hacer en el capítulo 1: fondo negro y muchos fuegos artificiales. En un futuro volveré a usar esta técnica (ya que es una de sus más características de las que tiene) y esta vez, bien hecha (?).

Blog Episodio 4: Un tema tabú.

En el anterior episodio del blog hablé sobre algunos tópicos en los cómics y mangas, como la edad que no representan realmente físicamente y la constante misma ropa incluso en viajes largos. Pero luego caí en la cuenta que hay otros temitas tabú también un poco ligados a esto y he querido hacer una entradita especial. Puede que este tema no sea del agrado de todos... Esta entrada no tendrá imágenes (no encontré las adecuadas para ello), así que puede que sea un texto un poquillo denso, aunque no es muy largo.

¿Y cual es ese "tabú"? Es... una molesta "mujer de rojo" que aparece en las vidas de las mujeres de vez en cuando y nos ponen las hormonas patas arriba. Exacto, la menstruación de las mujeres. No he visto taaaantas series pero, casi siempre este tema desaparece de la vida de cualquier mujer en la obra... ¿es que todas tienen mi problema y sufren ovarios poliquísticos? ¿Todas son estériles? ¿Se han sometido a voluntad a una operación para no tener que ovular...? 

Lo que pasa con este tema es que incluso en la vida real es bastante tabú en algunos sitios, los Juegos Olímpicos para más inri, por ejemplo, las nadadoras (y no a todas les parecerá cómodo usar un tampón) y otras gimnastas es como si tuviesen prohibido poder hablar de este tema. Los de 2016 los seguí completamente, y de hecho en algún que otro caso se mencionó algo sobre esto.

Pero, ¿tan malo es? Evidentemente no vas a hacer capítulos dónde se vea a una mujer cambiándose o comprándose compresas o viéndola con toda la marabunta de sangre ahí... eso corta mucho el rollo y es bastante asqueroso. PERO, que tengan alguna mención de vez en cuando a preocuparse por su periodo o decir un "voy al baño un segundín" aunque no tenga ganas de mear. Al menos tendrá un poco más de sentido que ninguna mujer en toda la serie tenga estos ""problemas"" cotidianos. De hecho, es natural, no algo raro, pero entiendo que el tema no es interesante o llamativo, ni necesario. 

Luego tenemos otros tópicos referentes a la menstruación bastante absurdos a día de hoy, cuando por ejemplo una mujer está de mal humor o está un poco arisca con quién le pica, le suelta el otro un (siempre hombre): "¿estás con la regla o qué?", o que directamente cuando una mujer esté de mal humor sea siempre porque está con la regla. Que si, que la menstruación nos vuelve las hormonas locas, tontas y a veces si que nos pone de mal humor, pero otras veces también nos deja incluso de bajón (y nadie dice nada de esto, que yo sepa, el tópico está en lo otro). Pero, hay veces que simplemente estamos de mal humor porque hemos visto algo o nos ha pasado algo a lo largo del día o de la semana que nos ha hecho explotar, no tenemos porqué tener la menstruación en ese momento.

¿En Ch.P. que pasa con la menstruación?:

Que es algo natural femenino... y de vez en cuando puede que alguno de los personajes femeninos mencionen algo al respecto, incluso un poco por encima o si paran a comprar cosas en algún supermercado o tienda, se les vea con un paquete de compresas o tampones (sin mencionarlos) en la caja para pagar. Así das a entender que tus personajes son más reales, pero no enfatizas tanto en un tema casi tabú... o ligeramente "asqueroso" (a mi personalmente lo es, soporto poco la sangre, y ver eso ahí... ¡ay, que asco!), que total, tampoco aporta nada a la historia de los personajes o del cómic, pero una mención (aunque sea en imagen de que ha comprado tal cosa sin decir nada más), no hace daño.

domingo, 9 de julio de 2017

Blog Episodio 3: Algunos tópicos.

Aunque generalmente tampoco llevo muchos capítulos subidos (el guión propiamente dicho lo tengo totalmente diseñado hasta inicios del capítulo 8 (bocetos)), si que hace un tiempo desde que empecé que quería hacer unos apuntes sobre los tópicos de los cómics/mangas/shonen/aventuras (o como prefiráis llamarlo en general), y aprovecho estas entradas especiales de 'Blog' para remacar... seguramente haré segundas partes en el futuro.



Esta es Maya Natsume, de Tenjou Tenge. ¿Vosotros pensáis que tiene 17 años? Si esta tiene 17 años yo soy archimillonaria y no veo mi dinero en la bañera... ¬_¬

Es muy común ver, sobre todo en anime/manga japonés, aunque no solo en él, que niñas de entre 12-16 años aparenten siempre tener más de 18 (o una edad similar). Incluso algunas veces los niños, los protagonistas de la serie Pokémon (incluso en videojuegos) dicen tener 10-11 años pero tu les ves dibujados y aparentan perfectamente tener 14-15. Siempre pensé que eso se debía a como crecían y se veían los niños allí, pero en realidad crecen igual que cualquier otro chavalín del mundo. A esa edad apenas tienes pecho o cintura muy desarrollada...

Pero bueno, el tópico va a más cuando en muchos animes exageran lo exagerado y vemos chicas menores de edad que, no solo aparentan ser mayores de edad, si no que tienen pechos enormes (sin contar con las físicas exageradísimas nada realistas que es otro tema), muy raro en chicas de su edad, o son muy altas o con un cuerpo de mujer como si tuviesen más de 30... Aunque hay un anime en concreto que siempre me gustó como el autor reflejó a cada uno de sus personajes con algo más acorde a la edad que les correspondía, como Love Hina (y otros como Gals! o cualquier obra de Wataru Yoshizumi).

Aunque incluso no solo sale en manga/anime japonés... Hay muchas veces que viendo ciertas series americanas, ponen a chicas de 15-16 años... con actrices que claramente han pasado los 22 como mucho, e incluso los 25, y a veces lo noto tanto, que me inunda cierta "rabia"... En parte por mis complejos que siempre me veía muchísimo más joven de lo que ya era...

Es por ello que, desde el principio, Surita iba a aparentar ser, especialmente con ese cambio de look más aniñado, más joven de lo que realmente era. Ella es mayor de edad, pero debido a la ropa y al peinado que tiene, todo el mundo la ve como una niña menor. Hay casos reales así. Mi madre conocía a una chica de unos 24 años que de lo bajita que era y lo aniñada que parecía, aparentaba más bien tener 15 o 16. Se ve que es un caso menos común, o al menos, que se ponga en manifiesto en estos medios, así que quise darle una vuelta de tuerca a este tópico.

Y aún así, cuando Surita vuelva a su aspecto original, seguirá viéndose en este caso como una adolescente normalita (pongamos por ejemplo de 16 años), aunque sea mayor de edad. En el caso de las gemelas, Arui y Kojii, ellas son mayores de edad ya pero son bastante jovencitas, y no las he hecho con tetas gigantes o como mujeres súper voluptuosas (aunque por ejemplo podríamos mencionar a Sue, que ya es una mujer hecha y derecha), aunque mi estilo de dibujo puede que lo camufle todo un poco... :^P

Luego vayamos a otro punto: la misma ropa todo el tiempo.
Este también es un caso curioso, ya que en muchos animes, sobre todo de aventuras, los personajes casi siempre llevan la misma ropa. No es tan raro en obras con uniformes (instituto, por agencias, etc), pero en ocasiones es como si fuese una forma de ahorrarse más los dibujos. No digo que esté mal, pero a mi al menos de tanto tiempo siguiendo una serie, se me empieza a hacer un poco raro, sobre todo cuando van mucho tiempo de aventuras...

¿Alguna vez se limpiarán su ropa interior...? Solo de imaginarme que siempre llevarán la misma la verdad es que da un poco de asquete. Aunque en algunos animes o juegos si he visto que los personajes se dan un baño, y por ende ya te imaginas que su ropa la habrán puesto a lavar y secar aunque luego siempre vayan con la misma más tarde, como en el mismo Bobobo o One Piece.

PERO, hay algunos casos en los que me gusta ver como han evolucionado los personajes y cambian ligeramente el físico a lo largo del tiempo. A veces viene bien un cambio de imagen para que se note la evolución de los personajes.

Zoro Ronoa actualmente. 

Cuando One Piece se doblaba aquí en castellano y podía verlo (por que me dejé bastantes doblados sin ver), conocí a los personajes de una determinada manera, de los primeros diseños por cierto (que me gustan más que los actuales, ya que eran más minimalistas pero efectivos... ahora me parecen un poquito más sobrecargados, pero eso va a gustos). Años más tarde me dio por cotillear de nuevo la serie y encontré a los personajes bastante cambiados (de hecho pensé que se había unido una nueva chica a la banda, ¡y era Nico Robin que había pegado un cambio impresionante!): esto me esbozó una sonrisa porque habían evolucionado y cambiado con el tiempo, y esto a mi gusto le da un toque personal a cada personaje y muy realista a cada uno.

No sé explicarlo, pero siempre me gustó la idea de que los personajes en las aventuras MUY largas cambiasen cada poco tiempo de aspecto, como un viaje y cuanto habían cambiado, incluso en cosas ligeramente insignificantes, como Bobobo con la chaqueta súper en la segunda tanda de la serie o en su secuela (y en este casi todos los personajes cambiaban bastante).

Es por ello que, a parte de en Surita que iba a tener esos cambios físicos desde el principio, el resto de personajes de Ch.P. también tendrían sus propios cambios físicos a lo largo del tiempo. Surita por ejemplo crecería para dejar de verse como una niña y cambiase a una mujer de verdad (pero aún queda muchísimo para eso, ¡que una rebelión no se soluciona en dos meses!), y algunos personajes tendrían cambios importantes en el pelo o pequeños detalles en la ropa, incluso entre los enemigos u otros aliados.

Eso le da más personalidad a los personajes y hace que siempre estén "frescos" y vayan evolucionando en aspecto a la vez que maduran como personajes. Siempre me ha gustado mucho esa faceta.

La entrada ha quedado un poquitín más larga, pero espero que haya resultado interesante. ¡Muchas cosas en el futuro de 300-X pueden cambiar! :')

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